Звезда Томаса Хэмпсона

Томас Хэмпсон - американский певец, один из самых блистательных баритонов нашего времени. Исключительный исполнитель вердиевского репертуара, тонкий интерпретатор камерной вокальной музыки, поклонник музыки современных авторов, педагог - Хэмпсон существует в десятке лиц.

Обо всем этом и о многом другом Томас Хэмпсон рассказывает журналисту Грегорио Моппи.

Около года назад фирма EMI выпустила Ваш компакт-диск с записями арий из опер Верди. Любопытно, что аккомпанирует Вам Orchestra of the Age of Enlightenment (Оркестр Эпохи Просвещения - прим. пер.).

Пуччини экзаменует «Камерный»

Вот ведь как бывает! Ждешь одного, а получаешь совсем другое. При всех сомнениях в том, хорошо ли удастся Московскому камерному музыкальному театру под управлением Бориса Покровского поставить два поздних произведения Пуччини, я полагал, что буффонная опера именно на этой сцене будет выглядеть лучше жестокой психологической драмы на фоне "изнанки" Парижа. А получилось не вполне так. Оказалось, все мастерство режиссерско-сценографической прорисовки спектакля ("Джанни Скикки") на благодатной буффонной почве, не подкрепленное внятной и высококачественной музыкальной работой артистов и оркестра, не дает полноценного результата. В то же время, как только начинает властвовать, благодаря приличному вокалу, "Ее величество Музыка" ("Плащ") - все недоработки невнятной режиссуры и сценографии отходят на второй план.

«Самсон и Далила» в Генуе

Нестерпимый блеск неоновых ламп и евреи, как две капли воды похожие на жертв автомобильных катастроф

Опера Сен-Санса нечасто появляется на сцене, а когда появляется, все вакантные места в ней (имеются в виду претенденты на главные партии) уже заняты: на центральную женскую роль, как правило, приглашаются одни и те же певицы (среди них Ольга Бородина, Долора Заджик, Каролин Себрон) и количество Далил гораздо более ограниченно, чем количество Азучен и Амнерис, а в партии Самсона рискуют выступать немногие тенора.

Рената Тебальди: божественный голос

Исполнилось 80 лет со дня рождения Ренаты Тебальди. Мы посвящаем этой дате нашу сегодняшнюю публикацию о творчестве замечательной итальянской певицы.

История мирового вокала богата превосходными голосами. О большинстве из них мы можем судить лишь по воспоминаниям восхищенных современников, ибо технические средства минувших эпох были не способны запечатлеть для потомков образцы исполнительского искусства. Певцам же ХХ века повезло несказанно больше - их достижения сохранила для нас грамзапись.

Коротко о разном

Юбилей Бориса Покровского

Мэтр отечественной оперной режиссуры Борис Покровский отмечает в эти дни свой 90-летний юбилей. Он проходит довольно торжественно. Юбилейный "Князь Игорь" в Большом театре, передачи по каналу "Культура", статьи в газетах и, наконец, приуроченная к празднествам премьера в вотчине режиссера, Камерном музыкальном театре, двух одноактных опер Дж.Пуччини "Плащ" и "Джанни Скикки", которую мы уже анонсировали в нашем журнале.

Наш журнал присоединяется ко всем тем теплым словам, которые уже сказаны в адрес мастера, и от всей души поздравляет его со славным юбилеем.

Маэстро Кампанелла — мастер бельканто

Если ещё и существует область, о которой можно сказать, что певец властвует там безраздельно, то это - репертуар бельканто. Как бы то ни было, но крупные театры уже начали осознавать и важность роли дирижёра в стилистической традиции и точности, которая должна быть обеспечена - несмотря на разные составы певцов и их капризы - в работах Россини, Доницетти и Беллини. И, в свете вышесказанного, у ведущих театров всё большее внимание вызывает маэстро Бруно Кампанелла, чьё имя неразывно ассоциируется с бельканто в Европе - в Милане, Лондоне, Вене, Париже, Вероне, Мюнхене - и, теперь уже, и в Америке.

Московские оперные премьеры

В конце января - первой половине февраля в Москве одна за другой пройдут три оперные премьеры.

27 января Московский камерный музыкальный театр под руководством Б.Покровского покажет две одноактных оперы Джакомо Пуччини из "Триптиха"*: "Плащ" и "Джанни Скикки" (дирижер Владимир Агронский, режиссер Борис Покровский). Эта премьера особенно интересна тем, что поздние произведения великого итальянца, практически, не идут на отечественных сценах. Так, например, первая русская постановка буффонной оперы "Джанни Скикки" была осуществлена на театральной сцене только в 1976 году в МАЛЕГОТе (дирижер А.Анисимов, режиссер А.Петров, в заглавной роли С.Лейферкус).

Чехов способен прокормить

Предлагаем читателям подборку материалов, посвященных одной из самых нашумевших в последние годы опер. Речь идет о произведении венгерского композитора Петера Этвёша "Три сестры" по одноименной пьесе А.П.Чехова. Неослабевающая череда громких премьер и успех этой оперы на первый взгляд удивляют. И более крупные композиторы (Лигети, Берио, Мессиан, Глас и др.) создавали в конце 20 века достаточно удачные произведения, но такого повсеместного успеха они не имели. В чем же причина? Неужели в каких-то гениальных откровениях музыки? Вряд ли. Напрашивается другой ответ: Чехов!

Известно, что Чехов для западного интеллигента и театрала - харизматический автор. Его обожают, его постоянно ставят. А тут опера, да еще с такими "половыми превращениями". Впрочем, не все, конечно, согласно с таким мнением.

«Геликон-опера» продолжает буффонные упражнения

Хмурым и снежным декабрьским вечером я отправился в "Геликон-оперу" на спектакль, предвещавший солнечное веселье. "Дон Паскуале" - одна из наиболее цельных и ярких опер Гаэтано Доницетти. В свое время в 1997 году я не смог побывать на геликоновской премьере этого шедевра, тем любопытнее было посмотреть постановку сейчас. Интерес подогревало также и то обстоятельство, что режиссером спектакля являлся эстонец Неэме Кунингас. Более десяти лет назад, будучи еще в советском Таллине, я видел в театре "Эстония" его постановку "Любовного напитка", доставившую мне пару часов удовольствия. И вот, новая встреча с творчеством Кунингаса.

Михаил Вишняк: «Не я выбрал профессию — она меня!»

Мы встретились с Михаилом Вишняком в фойе театра Станиславского, где он "служит" тенором. Предыстория встречи такова: однажды попал я на рядовой спектакль "Кармен" и меня приятно удивил Хозе, на которого я сразу обратил внимание. Хороший драматический тенор с крепкими верхами - нечастое явление, поэтому я и решил встретиться с певцом.

Решив начать с традиционного вопроса "как Вы пришли в оперу?" я в ответ получил интереснейший монолог, заслуживающий того, чтобы его привести полностью:

— Не я выбрал профессию, а она меня!

Коротко о разном

Жестокая Турандот «меняет» Альфано на Берио

Мы все уже привыкли к финалу «Турандот», вышедшему из под пера Франко Альфано. Казалось, что так будет всегда. Однако, после того, как издательство «Рикорди», владеющее рукописями Пуччини, открыло свои архивы известному итальянскому композитору Лучано Берио*, предоставив возможность изучить неопубликованные 23 листа набросков к этому незавершенному шедевру, ситуация изменилась. Берио создал в прошлом году новый вариант финала последнего произведения мастера. Похоже, что он вскоре может повсеместно заменить прежнюю версию Альфано, признаваемую многими критиками довольно слащавой и помпезной, не решающую главную проблему сочинения - сделать убедительной трансформацию Турандот из жестокосердной принцессы в любящую женщину. Впрочем, удалось ли это Берио, да и было ли его главной задачей?

Забытые звёзды. Ода Слободская

Есть случай, когда выражение "ровесник Октября" не звучит дремучим и полузабытым штампом советских времен, а обретает особый смысл. Все начиналось так...

"Одетый в богатую порфировую мантию, со скипетром в руках, с короной испанского короля Филиппа на голове, я выхожу из собора на площадь... В эту минуту на Неве, поблизости от Народного Дома, раздается внезапно пушечный выстрел. В качестве короля, не терпящего возражений, я сурово прислушиваюсь - не реплика ли это мне? Выстрел повторяется. С высоты ступеней собора я замечаю, что народ дрогнул.

Севильский цирюльник в Вероне

Первый материал в Новом году нам хотелось бы посвятить чему-нибудь жизнерадостному. Как нельзя лучше для этого подходит рассказ о декабрьской премьере «Севильского цирюльника» в Вероне. О феноменальном успехе Хуана Диего Флореса в этом спектакле рассказывает Ирина Сорокина. В дополнение к ее рецензии мы помещаем статью об одном из ярчайших молодых теноров нового поколения, опубликованную в ноябре месяце в английской газете «The Sunday Times».

Если вы думали, что "Севильский цирюльник" - опера о Фигаро, ну, в крайнем случае, о прелестной Розине и замышляющих завлечь ее в ловушку двух интриганах, вы ошибались. Цирюльник может стать оперой об Альмавиве и абсолютным триумфом грациозного и звонкого россиниевского тенора, если этот тенор Хуан Диего Флорес.

«Сила судьбы». Размышления после премьеры

Сегодня мы продолжаем разговор о предновогодней премьере «Силы судьбы» в Большом театре. Он носит довольно полемический характер. Поэтому автор готов к возможным возражениям со стороны читателей, если таковые последуют.

«Театр начинается с вешалки», а опера... с хорошего буклета! И здесь Большой театр оказался на впечатляющей высоте. Статьи И. Сорокиной (как не порадоваться за «родного» автора), А.Булычевой, Л.Хрола, Й.Каллиса - одна другой лучше. В материале Сорокиной я, пожалуй, впервые (на таком уровне) столь откровенно и безо всяких обиняков столкнулся с констатацией очевидного (только не для отечественной музыкальной мысли) факта о месте русской оперы в мировом оперном процессе.